最近，相信只要关心华语音乐的网友都应该在网上看到了一件事情，那就是所谓新旧两个时代“华语乐坛领军人”有了各自的消息，2000年前10年华语乐坛领军人周杰伦是因为苹果 APPLE MUSIC公布了 2021年全球各国家地区播放最多的歌曲 TOP100 榜单。

中国地区的榜单被周杰伦完全霸榜了。TOP10 周杰伦占了 9 首，TOP20 周杰伦有17 首，TOP30周杰伦有 26 首；TOP50 周杰伦42 首；TOP99 周杰伦有54首。

最关键的是很多歌曲还是周杰伦15年前，甚至20年前写的。

2010年后被网友讽刺为华语乐坛“领军人”的华晨宇，因为私生活导致的“人设崩塌”事件过后也有新活动，那就是他开了演唱会，而习惯性的在演唱会上面发表第五张专辑的新歌。

目前已经演唱了三首新歌，分别是《飞行模式》《小镇里的花》和《黑白艺术家》。另外两首歌曲不提，第三首《黑白艺术家》则是一首讽刺那些嘲讽他的歌曲，当然歌曲出来又反向被网友嘲讽了一波。

2021年了周杰伦还霸榜华语音乐？这个答案比我们想象的简单

周杰伦为什么到2021年还霸榜呢？除了他的音乐本身确实很好之外，另外还有三个比较重要的原因吧。

一是这个软件恰好有周杰伦音乐的版权，而且还要会员，其它没有版权还没有会员的听众，那自然就限制了大家听歌的选择了。

答案就是这么简单，周杰伦的音乐版权被企鹅给垄断了，所以都跑到APPLE MUSIC里面去听了。周杰伦同期的港台明星，内地的金木水火土音乐人都不错，现在人气也很高，但是很多没有版权。

网易云音乐除了周杰伦，其余音乐人的版权基本都有。如果出个网易云年度歌单，周杰伦可能一首都没有，这难道要证明周杰伦过气了？

二是听周杰伦时代的那一代人正好年于盛年，他们掌握了中国互联网评价的话语权，同时好像经济能力也在当口上。

周杰伦的时代是2000年到2010年，他的听众基本是75后，80后和90后。更早的听四大天王，更更早的听罗大佑，邓丽君的观众年纪要更大一些，他们不是中国互联网最大基数，相反75后，80后和90后才是最大基数。

现在国内网络对于周杰伦，还有周杰伦一代的音乐人捧到都不止是封神了，有种前无古人，后无来者的程度。甚至有些极端评价者中，前辈像罗大佑，崔健，许冠杰都可以随意贬低的。

另外就是这个手机的选择嘛，从价格来看也有一些代表意义。这个不太了解就不展开分析了。

最后才是新时代华语音乐确实不行，特别是华晨宇代表的主流流行音乐人。

霍尊、华晨宇先后“人设崩了”？这一代华语音乐人为何不行

华晨宇这一代主流的流行音乐人，我们为什么感觉他们不行呢。

首先，华晨宇这代流行音乐人的水平确实不如上一代周杰伦一代，上上一代罗大佑，崔健一代，这个音乐专业就不展开分析。以大众对于华语音乐评价标准的：音乐有水平（专业好）而且好听（很流行）的标准来看。

新时代的音乐人和之前的华语音乐人差距很明显，流行音乐人除了华晨宇，还有李荣浩，邓紫棋，陈粒，袁娅维，霍尊，梁博，毛不易，GAI等等。其它像许嵩，汪苏泷，谭维维，薛之谦等等出道时间在2010年之前。

大家可能发现了，他们本身还是有一定的音乐才华，但大多数都是选秀节目出身的，这是因为背后音乐平台，也就是音乐产业链发展的变化，导致他们的发展路线和前辈不同。

其次，他们选秀节目出身也算有些无奈，因为之前支撑音乐人发展的成熟音乐产业链，也就是唱片时代崩了。港台乐坛是崩了，内地乐坛是从来没有建立成熟的音乐产业链。

2005年，内地乐坛在《超级女声》和《快男》大火后。这个当红的市场流行音乐人，这个音乐选秀节目就一直占据非常重要的位置，甚至处于音乐产业链上游的位置。

音乐人在音乐综艺节目上面火了，进而能打开音乐制作资源，参加各种综艺，活动，影视OST等等商业资源。这个退一步嘛，爆款音乐综艺也能打出名声过后，后面的发展肯定也会好得多。

中国内地这个音乐综艺节目，背后的音乐公司和相关方占据音乐产业链食物链最顶端，这个在全世界其它国家的音乐产业当中都是独此一家了，别无分号。

这种发展模式本来就比较“快餐化”和高度商业化的，虽然之前港台流行音乐也是高度商业化的。但是我们从结果来看，周杰伦一代，还有更早一代音乐人这个作品的重心，还是优秀的音乐专辑和单曲。

音乐人自己会写歌的就好好打磨专辑，不会写歌的请专业的人写歌，制作人慢慢制作专辑，从结果来看很多音乐专辑，单曲是很能打的。

华晨宇这一代音乐人嘛，要么赶音乐综艺改编经典歌曲，要么唱千篇一律的影视剧OST，各种商业歌曲；这些歌曲往往缺乏打磨和沉淀，最终交出来的经典歌曲数量就很少，音乐专辑只是发展中的一环而不是重心。

平心而论，华晨宇，邓紫棋，霍尊等顶尖流行音乐人专辑还有点音乐上的追求，唱跳爱豆的歌曲和专辑完全是私人订制，粉丝那里卖了上亿，普通人却根本没听过。

这个音乐人本身才华不如，不够成熟的音乐发展模式，再与“流量时代”的流行经济，饭圈文化一结合，最终导致了现在这个现象。

2010年后华语乐坛主流音乐李荣浩，邓紫棋堪称巅峰了，搞民谣的陈粒、搞摇滚的梁博水平不错也低调，评价很好。搞民谣的毛不易很打动人心，评价也很高。霍尊因为是古风和中国风，后来还学了戏曲。他本来走的是官方舞台和国风路线，评价一直也不错，但今年的私事后……

很多人奇怪华晨宇这个领军人是怎么来的？答案是小捧怡情，大捧伤身，强捧灰飞烟灭。他的歌没有现在“人设崩塌”后被网友骂的不堪，但他确实是被“流量时代”捧杀的典型。

和其它音乐人相比，华晨宇一直市场化得多，他背后的平台给予的资源，张杰过后就是华晨宇了。平台的各种综艺资源很多，导致改编经典歌的曲目多，原创专辑和单曲稍稍匮乏，关键的是后来按照“流量明星”那一套来包装。

实际上，我认为大众对华晨宇评价最高应该是综艺《天籁之战》时期，当时已经发的两三张水平不错的专辑，他的超出其它选秀爱豆；改编的经典歌曲水平不错，又打开了大众知名度，再和超高的人气结合，最终推到新生代音乐人佼佼者的位置。

他的音乐能力和交出的音乐专辑水平，差不多就只能撑到这个位置了。

2018年，华晨宇第一次登上全国性的爆炸音乐综艺《我是歌手》，他的能力和贡献出的歌曲就已经有些撑不住，但是因为还没有超纲（不是冠军），算是打开了大众知名度。

此时的华晨宇如果沉下心来写歌，交出一到两张水平更高的专辑。特别是符合中国听众普遍认知的那种有水平而且流行的大热歌，而不是综艺改编的经典歌曲。

这个时候的华晨宇大众评价可能仍然做不到周杰伦的程度，但好歹会跨出第三步。

第一步选秀成名，第二步专辑和《天籁之战》摆脱选秀的标签，以实力派音乐人归来；第三步就是主流乐坛的佼佼者——

最后是再发展更优秀，水平更高的音乐专辑和经典歌曲，他是有机会跨出第四步的、华语音乐领军人——

后来的事情我们都知道了，平台强捧让他上《歌手当打之年》拿下节目的冠军，虽然一档综艺只是娱乐，但当时他的水平和呈现的音乐已经不能服众了，节目过程中还诸多“暗箱操作”的痕迹。

这个强捧再和他的“饭圈化”粉丝封神造势相结合，最终就把华晨宇捧到了风口浪尖之上。当年，以汪峰的实力说是华语音乐的“半壁江山”都是调侃，“华语乐坛领军人”就是实实在在的嘲讽了。

后来华晨宇的发展更是一路向流量狂奔，饭圈化的粉丝继续造神，交出的音乐专辑和歌曲水平没有完全突破之前的水平，最终今年”人设崩塌“的事件，他的风评自然也就——

领军人是嘲讽，人设还崩了？华晨宇救不了华语乐坛

华晨宇演唱会的三首新歌我个人听了，虽然是现场饭拍版音质不清晰，但还是看得出就这三首歌而言，和上一张专辑《新世界》相比突破不大，音乐本身的问题不少。这个后面专门写一篇稿子再做分析，有兴趣的观众欢迎大家关注和评论。

最后，现在华语音乐的问题是华晨宇这代主流流行音乐人撑不起来。

2018年《偶像练习生》《创造101》的爆红，中国音乐产业走入偶像选秀的怪胎中，随着“流量经济”的崩盘唱跳爱豆也不行了。顶流当中崩了一个吴某，水平最好的是归国的张艺兴，王嘉尔，自己捧出来最优秀的竟是蔡徐坤，然后就没了。

短视频神曲不用多讲，柳爽的《漠河舞厅》是意外，《大风吹》《学猫叫》才是常态。

2021年，这个占据华语音乐产业链顶端的音乐综艺已经挖不出什么像样的新人，今年所有音乐选秀一个有“巨星”潜质“的苗子都没有。然后只能像《时光音乐会》那样搞情怀，湖南卫视还要来一波《声生不息》是搞粤语歌情怀的。

这本身没有什么问题，肯定也有市场，一如周杰伦的重新爆红一样。

问题是中国经济和中国文化产业明明在迅速发展，好像根本都还没有达到巅峰。结果观众不是在听神曲就是在怀旧，也是咄咄怪事。这是整个中国音乐产业的问题，别说一个华晨宇了，十个华晨宇都救不了。